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プレイバックシアターとは、１９７０年代に創始者Ｊ・フォックスが、「コミュニティのなかで人と人とのつながりを育む演劇」という
独自のアイデアをもとにニューヨークで創り出した即興演劇です。
独創的な表現や手法を加えながら各国で広がり、現在ではＩＰＴＮ（International Playback Theatre
Network）という
世界的ネットワークが創設され、
３０ヶ国以上のプレイバックシアターを実践する個人・団体が加盟しています。
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プレイバックシアターは実話を舞台劇として再現する、つまりプレイバックします。
観客（参加者）のひとりがテラー（自分の体験を語る人）となり、コンダクター（司会進行、話を聞き出す人）によって引き出される、
自分の体験、過去の記憶、夢、などをその場にいる人全員に紹介します。
テラーが話し終えると、アクター（劇を演じる役者達）が、
そのストーリィ（話の内容）を瞬時に感動的な舞台劇にします。 |
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プレイバックシアターの公演では、観客の個人的な思い、感情、お話を舞台上の役者が演じます。
テーマを提供した観客は、ステージ上の舞台劇に自分の記憶や忘れていた様々な感情を重ねて、
まるでその場を追体験しているような感覚が生まれます。
他の観客たちも「これは、私自身のお話のようだ！」自分の経験や感情が浮かび上がって、共に感動することがあります。
それは、どんなストーリーもそこには人間としての人生の普遍的テーマが、あるからです。
アーティスティックに表現されたストーリーは、人間の英知の明かしとしてのストーリーに昇華するのです。
演劇の一分野としての公演だけでなく、テーマを持ったフォーラムで、プレイバックシアター公演をすることもあります。
参加者のその場の声を演じることで、リアルなパネラーの役目を果たし、その後の進行がより具体性を持ち、
またお互いに共感しながらディスカッションが可能になります。
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プレイバックシアターのワークショップは、教育、セラピー、福祉、研修など様々な分野で使われ、
参加者ひとりひとりの自主性と豊かな感性から生まれる創造性や協調性を育む有効な手段となります
ウォーミングアップでのゲームや身体を使った表現で、心がしだいにほぐれていきます。
参加者は、個人的なことやグループのテーマにそった話をして、長い間の友人のような感情が生まれることもよくあります。
それは善悪の判断や、評価をせずに、お互いの話を聴き演じるというプロセスで、
自分の気持ちをここに集まった人達全員にわかってもらったという悦び、一体感を得られたという嬉しさがあるからです。 |
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人と人が触れ合い、共に演じ、その劇を通して同じひとつの世界に生きているという一体感を得る、
人と人がつながり合う必要性からプレイバックシアターは生まれました。 |
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